b. 1996

Works and lives in Paris

chloevander.studio@gmail.com

Chloé Vanderstraeten, née en 1996, vit et travaille à Paris. Diplômée des Beaux-Arts de Paris avec les Félicitations du Jury en 2021, et de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, elle était en résidence à la Fondation Anni et Joseph Albers aux Etats-Unis en 2023. Son travail a notamment été exposé au FRAC Picardie, au CRAC Alsace, au CAC Brétigny, à la Fondation Van Gogh à Arles et à la Fondation Boghossian à Bruxelles. En 2025, elle exposera à la Fondazione Antonio Dalle Nogare en Italie et est résidente à Artagon (Pantin) jusqu’en 2026.

expositions personnelles

2024

“Distracted Body”, Bourse Connexion ADAGP, Kulturnetz, Brême (GER)

“Le corps déplié”, exposition de fin de résidence à Ojalà, Paris (cur. Violette Morisseau)

expositions collectives

2025

(à venir) “A Body of Works, A Box of Words”, Fondazione Antonio Dalle Nogare, Italie (IT) (cur. Eva Brioschi & Julia Marchand)

“The Lost Other”, POUSH x Manifesto Middle East (cur. Rotana Shaker)

“Un repas sans champignon est comme un jour sans pluie”, CRAC Alsace, Altkirch (cur. Richard Neyroud, Sandrine Desmoulin, Maria Gamboa, Sarah Menu)

“Codes dessinées : notations urbaines, écritures intimes ”, FRAC Picardie & MCA, Amiens (cur. Joana P. R. Neves)

2024

“Anni et Joseph Albers”, Fondation Boghossian / Villa Empain, Bruxelles (BEL) (cur. Julia Garimorth, Edouard Detaille)

2023

“Le bal du Rond-Point”, Galerie Bernard Jordan, Paris (cur. Alexandre Léger, Marine Pagès, José Maria Gonzalez)

“Gloire aux microbes”, Consulat Voltaire, Paris (cur. Marie-Sarah Adenis)

Festival de la bande dessinée, Éditions Adverses, Galerie Ladøn, Hambourg (GER) “Fahrenheit”, Galerie John Ferrère, Paris

“Lunulae”, cyle 1, CAC Brétigny, Sainte- Genevière-des-Bois (FR)(cur. Thomas Maestro)

“Plan pliable”, Anni et Joseph Albers Foundation, Connecticut (US)

“Danser l’Espace”, CNES, Observatoire de l’Espace, Paris

“A wall of sugar”, Tour Orion, Montreuil (FR) (cur. collectif Nest)

résidences & prix

2025

Lauréate Bourse des Amis des Beaux-Arts de Paris

Lauréate Bourse Emergence ADIAF

2024

Bourse Arcane ADAGP (avec Eva Maréchal)

RIGA, résidence de livre (soutien DRAC Occitanie)

ARTAGON Pantin (2e promotion 2024-2026)

Bourse Connexion ADAGP (Allemagne)

13e Prix Jeune Création de l’Atelier Blanc, Saint-Rémy, Aveyron

2023

Résidence Fondation Anni et Joseph Albers, Connecticut (USA)

Lauréate Les agissants de l’Espace, CNES

2022

Résidence Artagon x Art Explora, Hangar Y, Meudon

presse

2025

Roven n°18 (couverture, portfolio et entretien avec Alexandre Léger)

2024

Beaux-Arts Magazine / “Les 10 dessinateurs à suivre en 2023”, Barbara Soyer

2023

Le Monde / “L’espace, source d’inspiration artistique au CNES”, Djaïd Yamak

2021

Point Contemporain / En direct, “Des soleils encore verts,” revue d’exposition,

pédagogie

2025

FRAC Picardie (ateliers famille & workshop avec l’association Coellia)

Professeure de dessin, NABA, Beaux-Arts de Paris (2021-2025)

2023

CAC en SAC, conception d’atelier 3-5 ans, CAC Bretigny

2022

Ateliers enfants, Fondation Vincent Van Gogh, Arles

collections

Les Abattoirs, FRAC Occitanie Toulouse

Fonds d’art contemporain - PARIS Collections

formation

Beaux-arts de Paris (DNSAP 2021, Félicitations du Jury)

École Nationale Supérieur des Arts Décoratifs de Paris (DNSAA 2021, Image Imprimée)

PaTI, Institut de Typographie, Séoul, Corée du Sud (2019)

Architectures de papier

Chloé Vanderstraeten trace avec des crayons de couleur des cartographies imaginaires liées aux perceptions du corps. Elle s’inspire de dessins techniques anciens qu’elle cherche à délivrer de leur fonction utilitaire. Diplômée des Arts Décoratifs et des Beaux-Arts de Paris en 2021, elle commence à dessiner en grand au cours de ses études, recouvrant, découpant et pliant le papier au sol ou sur de grandes étendues. Son souhait : libérer le dessin du mur pour montrer toutes les potentialités du support - matérialité, transparence, jeux de découpe et de plis. La jeune artiste n’en délaisse pas pour autant le travail sur table. Elle réalise des petits formats et des livres qu’elle emplit de son répertoire graphique singulier, les matrices de futures pièces en volume. Chloé Vanderstraeten envisage ses «architectures sensibles» comme de grands livres dépliés. Elle entamera cet été une résidence à la Josef & Anni Albers Foundation où elle aura accès à toutes les archives du duo. Une matière précieuse, promesse d’autres constructions de papier.

Barbara Soyer, «les 10 dessinateurs à suivre en 2023», Beaux-Arts Magazine, mars 2023.

Dans le travail de Chloé Vanderstraeten, le corps est envisagé dans sa relation sensible au monde qui l’entoure. Elle réalise et suspend dans l’espace des «peaux» de papier qui font allusion aux dimensions de son corps et du lieu, à l’image d’une main de papier ou d’un autre plus grand dessin pouvant faire référence à un plan. Les œuvres de l’artiste peuvent ainsi évoquer des planches anatomiques, des vêtements ou encore des éléments architecturaux. Ces formats offrent une variété de points de vue internes et externes, traduits ici sur les deux faces du papier. Cela brouille la frontière entre le côté habituellement caché d’une surface et ce qui est immédiatement visible.

Thomas Maestro, hors-les-murs «lunulae #1», CAC Brétigny, Espace Brel, Donjon de Sainte-Genevève-des-Bois.

Chloé Vanderstraeten s’intéresse à la symbiose des différents aspects du médium du dessin, qui devient un outil pour comprendre et pour parler du monde. L’artiste s’attache en effet à traduire par le dessin des expériences primordiales de notre existence, telles que l’acte de dialoguer, de respirer ou de s’endormir. Il s’opère dès lors au sein de sa pratique un jeu d’analogie entre la feuille et nos propres enveloppes corporelles, en constante mutation et relation. L’artiste étudie le pli du papier, ses jeux de textures, de transparences et de superpositions. Elle en tisse les rames, les entremêle à l’espace, transgressant ainsi les échelles standardisées du médium: le papier devient lui-même architecture, structure autonome capable de rêve et de dialogue. Un délicat travail de plis rend ces ossatures vivantes. On les observe respirer. Avec ses grands formats, la pratique du dessin devient chez l’artiste un travail presque chorégraphique, ayant un impact direct sur son corps, qui s’élance ou se contorsionne.

Violette Morisseau, commissaire indépendante, Palais des Beaux-Arts de Paris, avril 2022.

La pratique de Chloé Vanderstraeten se déploie essentiellement autour du dessin. Qu’elle l’étudie ou s’y adonne, ce médium lui sert à rendre visibles des expériences communes propres au corps : respirer, s’endormir, écouter… Dessins techniques d’urbanistes, croquis médicaux du XVIe siècle ou encore cartes astronomiques de mathématiciens allemands du XVIIe siècle — qu’elle collectionne et archive — constituent une matrice graphique et sensible détournée pour saisir les recoins poétiques du monde. Ses Cartographies (2021) du sommeil, de l’écoute et de la respiration proposent une organisation visuelle de ces expériences sensibles, qui se prolonge et s’amplifie lorsque l’artiste chorégraphie son propre corps pour réaliser un très grand format qui évoque certaines représentations cosmogoniques (Partition de rêve, 2021). Elle explique en effet que ses plus grands dessins «mettent davantage le corps en mouvement, car lorsqu’{elle} plie de long en large le papier, tout {son} corps se contorsionne».

Julia Marchand, commissaire indépendante, Fondation Vincent Van Gogh, Arles, 2021.

Jim Fontana & Paul Bouigue découpent, plient et tracent les pages de ce site internet en juin 2024